Design geek: hur chinoiserie förändrade världen

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

One Kings Lane

En snabb titt:

Vad heter det? Chinoiserie (uttalas Shen-wah-seh-ree)

Var kommer det ifrån? Europa, termen är franska

Vem har det? de Gournay, inre tyg

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Elle Decor

Chinoiserie är ett perfekt exempel på en designstil som verkligen är global. I motsats till vad det är nyckfullt av Kina-inspirerade skildringar kan antyda, har chinoiserie inte sitt ursprung i Asien utan Europa. Ordet i sig är den franska motsvarigheten till vad som kan betecknas på engelska som "kinesisk-ish." Men trots idén och dess namn har chinoiserie visat sig vara en bestående trend, särskilt när man samarbetar med toile, ett annat fransk motiv på tapeter och klädsel. Och som varje designtrend reflekterar början av chinoiserie tid, plats och stämning på dess ursprung. För kinoiseri innebär historien om dess skapelse en bestående fascination för kinesisk keramik, drastiska förändringar i den franska monarkin och uppkomsten av en internationell designestetik.

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Elle Decor

Den europeiska fascinationen för Fjärran Östern kan utan tvekan spåras tillbaka till skrifterna från Rusticello da Pisa, en italiensk författare från trettonhundratalet som hade den tveksamma lyckan att dela en genosfängelsecell med Marco Polo mot slutet av sitt liv (1). Rusticello spelade in berättelserna som Polo hade funnit tillbaka från många års resor i världen med sin far och farbror och årtionden av tjänst i domstolen i Kublai Khan. Det resulterande arbetet, som var känt som "The Travels of Marco Polo" (bland flera andra namn) blev oerhört populärt. I slutet av 1300-talet inkluderades namnen på platser som anges i Polos erinringar i den katalanska atlasen av Charles V (2). Cirka 117 år efter att Polos berättelser om Kina först spelades in skulle de inspirera Christopher Columbus att söka efter en västerländsk rutt till Asien - en resa han skulle genomföra med en kopia av Polos bok i handen (3).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Architectural Digest. Architectural Digest

I början av artonhundratalet hade den europeiska handeln med Kina blommat avsevärt. Bland de viktigaste exporterna av kineserna till europeiska marknader var blått och vitt porslin (4). Även om porslin som skapats för export i allmänhet var av något mindre kvalitet jämfört med de finaste verk som kinesiska ugnar kunde producera, var det ändå idealiskt för sjöhandel eftersom det var robust och inte påverkades av fukt (5). Vid en tidpunkt då resor till Asien från Europa i bästa fall var oöverkomliga gav bilderna i blå underglasyr på importerat porslin de enda tillgängliga skildringarna av Kina. Detta faktum skulle påverka europeiska intryck av Kina mer och mer när mänskliga figurer och landskap introducerades till porslinsmönster, till stor del på grund av efterfrågan från europeiska marknader (6). Det var dessa bilder som skulle inspirera till de första chinoiseriemönstren. Men innan det kunde hända skulle europeiska keramiker behöva avslöja hemligheten med att göra porslin själva.

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Zillow.

Krukmakare i Europa hade försökt replikera kinesiskt porslin sedan omkring Marco Polos tid. Medan vissa måttliga framgångar hade uppnåtts, såsom Medici-porslinet i slutet av det sextonde århundradet, hade ingen lyckats en perfekt replikering av den kinesiska produkten (7). Genombrottet kom på artonhundratalet från ett antal källor.

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Flickr

Kanske det viktigaste bidraget till europeiska porslinsframställningar kom 1712 när Père Francois Xavier d'Entrecolles, en fransk jesuittprest som tjänade i Kina, skrev brev med en metod som han hade bevittnat för att producera materialet, en process som tidigare varit hölls hemligt från alla utlänningar (8). Emellertid förklarades d'Entrecolles uppenbarelse av den osannolika upptäckten av Johann Friedrich Böttger, en självutnämnd alchemist. Efter att ha skrytt offentligt av sin makt att förvandla bly till guld, var Böttger under husarrest i Sachsen för att han inte misslyckades med att avslöja sin formel när han, efter sex års experimentering, försökte skapa guldproducerat genomskinligt porslin istället (9).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Ethan Allen

När europeiska ugnar kunde producera äkta hårpasta porslin var striden på för att kontrollera de europeiska marknaderna. De första kinesiseringsmönstren skapades för att göra europeiskt porslin så nära den populära importen som möjligt och samtidigt öka mångfalden i tillgängliga mönster för att locka fler köpare. Illustrationerna skapades av konstnärer med praktiskt taget ingen kunskap om kinesisk kultur som helt enkelt expanderade på mönster som finns på importerat porslin eller, oftare, dragit från sina egna fantasi. Utan ifrågasättande har det mest populära av dessa mönster och det mest bestående varit The Willow Pattern, skapat av engelska porslinstillverkare i mitten av artonhundratalet (10).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

The Style Saloniste.

"De viktigaste elementen i Willow-mönstret kan beskrivas på följande sätt: I ett landskap som imiterar den kinesiska stilen, finns det ett pilträd i mitten av kompositionen. En stor byggnad ligger i rätt förgrund med ett utsmyckat tak, med ett mindre byggnad till vänster och en mängd träd till höger. I förgrunden är vanligtvis ett sicksackstaket. En bro ligger under pilen, över vilken tre figurer går mot en liten paviljong: den första har en personal, den andra ett långt rektangulärt föremål som vanligtvis identifieras som en låda, och det tredje vad som vanligtvis beskrivs som en piska. Ovanför bron kan man se en båtman polera sitt fartyg mot höger medan bakom honom finns en ö med ett eller två hus och ibland andra öar i bakgrunden. Ofta är det två duvor som flyger i mitten av kompositionen. Variationer kan inkludera en förtöjd båt nära trädet, en bränslebärare på bron och andra detaljer. " (Portanova, s.6)

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Min Notting Hill

När man överväger pilmönstret eller andra chinoiserie-mönster är det viktigt att notera att exakta skildringar av Kina aldrig var målet, eftersom även de ursprungliga porslinsillustrationerna uppskattades av europeiska publik mer för den avlägsna, idylliska fantasin som de presenterade än för alla lektioner de kan ha erbjudit om kinesiskt liv och kultur. Även om den europeiska porslinsmarknaden skulle fortsätta att vara en maktkamp mellan import och inhemska varor långt in under 1800-talet, hittade chinoiserie-mönster vägen från plattor och vaser och svepte upp i ett mycket större fenomen.

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Stencilbiblioteket

År 1715, tre korta år efter d'Entrecolles brev avslöjade hemligheten för det kinesiska porslinet, Louis XV, barnbarn till solkungen Louis XIV, krönades till kung av Frankrike efter en våg av sjukdomar som tog hans farfar, mor, far och storebror. Han var fem år (11). Hans regeringstid, som varade i mer än sextio år, var full av missbruk, korruption och skandal. Men för allt detta kommer det att minnas som en av de franska statens kulturella epoker. Det var i Paris under Louis regeringstid som en ny designestetik började dyka upp som svar på de strikta reglerna och stela överflödet i den barocka stil som hade definierat mode, konst och arkitektur under Louis XIVs år.

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

de Gournay. de Gournay

Kallas Rococo från den franska rocaille för de mycket stiliserade skal- och rockmotiv som prydde den, var denna stil på många sätt en återgång till naturen och en omfamning av fantasi (12). Här blandade asymmetriska former med utarbetade S- och C-kurvarmaturer för att framkalla en lätthet och nyckfullhet som var långt bort från den traditionella övergivenheten i barocktidsdesign. Chinoiserie, med sina ljusa, luftiga landskap och fantastiska illustrationer av drakar och fenix mot intrikata pagoder, bergskedjor och rinnande bäckar var det perfekta komplementet till Rococos nya estetik. Samtidigt hade chinoiserie-stilen överskridit illustrationer för att påverka former av arkitektur och möbelskonstruktion. Snart var både chinoiserie och rococo favoriter hos kungligheter och aristokrater i hela Europa, och det var sällsynt att ett överklasshem var utan minst ett rum gjort i chinoiserie-stil (13).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Arkitekturkonstdesign. Arkitekturkonstdesign

Den första storskaliga strukturen för att ta en chinoiserie-strategi för sin arkitektur var Porslins Trianon, byggd i slutet av sjuttonhundratalet för Louis XIV (14). Men det varade bara knappt sexton år då keramiken som användes i dess konstruktion bröt ner mot elementen. Den förstördes sedan och ersattes av Grand Trianon (15). Senare, 1759, beställde givarprinsessan Augusta Sir William Chambers för byggandet av flera pinoar med chinoiserie-stil som en del av etableringen av Kew Gardens utanför London. Som en av få konstnärer med första hand kunskap om Kina från resor som genomfördes i sin ungdom, är Chambers känd för att de ofta strävar efter noggrannhet i hans chinoiserieverk, men många delar av hans design var inte baserade i kinesisk kultur (16).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Det här är glamoröst

Under tiden kombinerades chinoiserie-illustrationer inuti husen och adelsrummen med franska toilmotiv, som visas på klädda möbler och handmålade tapeter. Louis XV omfamnade chinoiserie och fyllde hela rum med sina fantastiska illustrationer (17). På samma sätt skrattade Gloucester hem av hertigen och hertuginnan av Beaumont ett fullt sovrum med chinoiserie som designades 1754 av fader och son möbelsnickare William och John Linnell (18).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Chinoiserie Chic

Medan rokokostilen så småningom skulle försvinna inför stigande neoklassiska känslor bland Europas smakmakare, fortsatte chinoiserie att hitta en plats i dekorationer av alla slag både i Europa och Amerika, ofta med entusiaster som trodde att det de köper var en äkta bit av kinesisk kultur med en tradition som sträcker sig tusentals år in i det förflutna. I takt med att Chinoiserie-mönster blev alltmer populära i Europa, kopierade eller utsmyckade många kinesiska tillverkare vanliga mönster som Willow-mönstret, vilket gjorde det ännu svårare att skilja fakta från fiktion med avseende på stilens historia (19).

Design Geek: Hur Chinoiserie förändrade världen

Luscious Style

I slutändan är skönheten i chinoiserie i fönstret som den erbjuder på en annan värld där drakar ordnar idylliska landskap, medan phoenixer flyger ovanför kartläggning av berg och vackert utsmyckade pagoder, allt medan människorna som bor i denna värld rör sig genom det som om det är helt naturligt. Samtidigt är risken för dessa stycken i frestelsen att förväxla eller förväxla dem med kinesisk kultur, eller ännu värre, kinesisk historia. I stället förblir chinoiserie i alla dess former en fascinerande biprodukt av en relation mellan världskulturer som har kombinerat internationell handel tillsammans med fascination, mode och fantasi för att skapa en bestående och igenkännbar konstform som verkligen tillhör världen.