JGI / Jamie Grill
Dessa amerikanska keramiker och krukmakare formade framtida generationer med verk som var långt före deras tider.
Peter Voulkos
Född den 29 januari 1924 i Bozeman, Montana, var det vikten av den amerikanska / grekiska keramiker, Peter Voulkos 'arbete skrev New York Times att "få konstnärer har ändrat ett medium som ensam eller markant som Mr.Voulkos". Hans imponerande karriär sträckte sig över femtio år och han var ett stort inflytande i "keramikrevolutionen på 1950-talet" (även känd som "den amerikanska lerrevolutionen"). I första hand var han en skulptör som arbetade på fantastiska frittformade storskaliga bitar som fyrades i elektriska och gasugnar. Han suddigade linjerna mellan keramik och konst och var känd för att glasera sina bitar med svepande synliga penseldrag. Han var också känd för att använda metoden för vaxmotstånd i sina dekorstekniker. Fascinerad av öster flyttade han senare till att använda en anagamaugn. En anagamaugn är en gammal typ av japansk ugn som skjuter i en enda kammare med en eldbox i sig och har en enorm sluttande tunnel för ventilation och stökning. Han var en av de första keramikerna som tog med sig denna typ av bränningsteknik från öster till Amerika. Under sin karriär grundade Peter keramikavdelningen vid Otis College of Art and Design och University of California, Berkeley och inspirerades av alla konstnärer som han träffade under denna karriär från Robert Rauschenberg till John Cage och Willem de Kooning till Franz Kline. Peter dog 2002 och hans arbete kan fortfarande ses överallt från Victoria och Albert Museum i London till Smithsonian Institution i Washington DC.
Vivika och Otto Heino
Man och hustru-duon Vivika och Otto Heino lade ihop i över 35 år och de var kända för att de bara skrev under sitt arbete som Vivika + Otto, oavsett vilken av dem som gjorde det. Paret var båda av finsk härkomst och träffades när de studerade keramik i New Hampshire (Vivika var faktiskt Ottos keramikhandledare). Ottos intresse för keramik började efter att han såg keramik stor Bernard Leach på jobbet i sin studio i Storbritannien. Paret samarbetade på sitt arbete ända tills Vivika dog 1995 och deras krav på berömmelse, liksom att vara mästarkrukare och göra "hjärtliga och gutiska bitar" var att de "omformulerade en kinesisk glaserad föråldrad" (vilket förresten sålde de aldrig receptet för). Deras arbete var oerhört distinkt och använde mestadels hjulkastade bitar som hade en mycket modern skandinavisk stil, i hyllning till deras arv, kanske. Vivika fortsatte att undervisa under hela sitt liv och under åren producerade paret tusentals unika stycken från deras keramikstudio, The Pottery i Los Angeles.
Maria Martinez
Maria Martinez började lära sig att göra keramik som litet barn i hennes ursprungliga Rio Grande Valley i New Mexico. Lärd av sin moster blev Maria under åren mest känd för sin tillverkning av svart keramik. Och det är för hennes livslånga arbete i svart keramik som hon fick kritiker från hela världen, som "en av de mest kända hantverkskonstnärerna i världen", hon blev till och med inbjuden till Vita huset av fyra olika presidenter. Det har sagts att Maria skapade 'black on black-tekniken' och räddade traditionen för keramik i sin hemstad, som började sjunka, med tanke på att människor hade köpt billigare plåt för att använda som porslin istället för keramik. Hon upptäckte att det bästa sättet att göra keramiken var att "kväva en sval eld med torkad ko-gödsel som fångade röken och sedan använda en speciell typ av färg på en förbränd yta". Kombinationen av dessa två saker: fångad rök och en låg temperatur i elden, betydde att "röd lerkruka blev svart". Marias verk väcktes ännu längre med ett lysande samarbete med hennes kreativa make Julian, han målade hennes vackra keramiska verk och väckte verkligen de polerade bitarna till liv. Deras unika och innovativa keramikarbete gav paret berömmelse och också till deras hemstad.
