Astrakan-bilder / Getty-bilder
-
Forntida Anasazi-teknik
Buddy Mays / Getty-bilder
Perioden Anasazi (som betyder "forntida") sträckte sig ungefär mellan 200 e.Kr. till 1300 e. Kr. Och hittades i delar av Utah, Colorado, New Mexico och Arizona. Krukorna var handbyggda (vanligtvis med en lindningsteknik) med grov lera och grog från jorden. Efter byggnaden målades en halk på och varorna blev polerade (polerade tills de var släta) och märktes sedan med ikoniska Anasazi-former och linjer. Vissa krukmakare använder fortfarande en mycket traditionell process för att skapa bitar i Anasazi-stil genom att använda färg gjord av en bi-växt och borstar gjorda av juccalöv för att dekorera keramiken. Du kan naturligtvis också använda en svart underglasyr för att skapa dina mönster.
-
Borstverk efter en bisque avfyring
@sampadagurung / Instagram
Potter och illustratör Sampada Gurung kombinerar sina färdigheter genom att måla sina lysande illustrationer på hennes keramik. För dessa broscher, gör hon de keramiska formerna och bisque bränder dem och använder sedan en fin pensel för att måla på hennes karaktärer och deras uttryck med underglazes. Nästa skikt att gå på är en transparent glasyr innan hon sätter dem i en hög skjutning. Den transparenta glasyren ger en blank finish.
-
Borstverk före en bisque-bränning
@ bridge.pottery / Instagram
Potter Bridget Browne skapade dessa vackra varor från en studio i London och använder borstar för hennes glas. Bridget använder en annan process från Sampada, eftersom hon målar sina underslagningar på när krukorna är på grönsaksscenen (läder hårt; innan det har gått igenom en bisque avfyrning). Ibland använder hon en penna för att markera vart hon vill att glasyrfläckarna ska gå. Observera att blyertsmärken bränner av i ugnen under avfyrningen, så att du inte ser dem efteråt. Bridget målar sedan sin genomskinliga glasyr efter bisque-avfyrningen och skjuter ut varorna igen.
-
Personliga plattor med borstverk
Joanne Kernan
Den begåvade krukmaker och illustratören Joanne K, från bloggen Pompadour Press, kombinerar de två medierna i sin serie av personliga husdjurskålar och tallrikar. Joanne hand formar bitarna från rent porslin och skjuter sedan bisque. Hon målar sedan sina konstverk på varorna med hjälp av en serie olika färgade underglasurer och en fin pensel. Här är de vackra penseldragna tydligt synliga. Det sista steget är ett skikt med transparent glasyr innan du skjuter.
-
Full penselmålad underglasyr
Granen / Sara D'Souza
Som en allmän regel avfyrar de flesta undervattningar en mycket liknande färg som du ser dem i potten, och när du borstas på en bisque ware kan färgerna ha en härlig målad effekt, där du kan se penseldrag. Dessa skålar målades grovt med en underglasyr med en trähanterad Hake-borste med tre lager underglasyr, följt av två lager genomskinlig glasyr.
-
Borstverk och hjulet
Danita Delimont / Getty-bilder
Hjulet används inte bara för att skapa keramik; det kan också användas för att hjälpa till att glasera dina varor också. Den största fördelen med att använda en borste för att glasera på ett hjul är konsistens och en jämn täckning. Att doppa ett lager i en hink med glasyr resulterar ibland i att droppar ner på sidan av stycket eller märken där du har hållit det.
Placera din bisqueeldade ware på hjulet (tallrikar är ett bra ställe att börja med denna glaseringsteknik) och centrera den. Därefter dekantera en del av din glasyr i en kruka och välj din pensel. En platt bred Hake-borste (en där borsten är mjuk och tät) fungerar bra. Ladda borsten och ställ in hjulet med en lätt hastighet. Efter varje hjulvridning flyttar du din borste långsamt från plattans kant till dess centrum, så att hela plattan är täckt.
-
Små detaljer med borstverk
Granen / Sara D'Souza
Ibland är djävulen verkligen i detaljerna. Och det är här att använda en liten borste kan vara till stor hjälp. Dessa små skålar handgjordes med stengods och skickades sedan till bisque. För glasering användes en grön underglasyr för att måla hästskorna. När hästskorna var torra doppades hela varan i en vit glasyr.
Observera att du först ska separera glasyren du behöver för att inte blanda underglasyr i hela glasbocken.
-
Stängteknik med borstar
Granen / Sara D'Souza
En annan teknik att använda penslar i keramik är att stänga dem på dina varor. Denna platta doppades i en hink med grön glasyr (efter en bisque-bränning). En pensel användes för att vippa fläckar av oxid på plattan när den var torr före bränningen. Resultatet är ett intressant tag på splatter ware.
-
Enkla sätt att börja med borstglasurer
Ruth Jenkinson / Getty-bilder
Det kan vara skrämmande att veta var du ska börja när du tittar på att dekorera dina keramiska bitar och ett bra ställe att experimentera med på en kakel. Gör en serie testplattor (fyra tum och fyra tum är en standardstorlek för att klippa dem). Testa ditt penselarbete från former till mönster. Dessa testplattor är ett utmärkt sätt att se hur färgen på dina underglasyrbränder, och om de visar sig bra, kan användas för underlägg för muggar.
-
Borstverk och stencils
Debby Lewis-Harrison / Getty-bilder
Om du inte är lika säker med målning med fri hand, är en stencil ett bra alternativ. Antingen måla du huvudkroppen i den bisqued (eller greenware) potten eller doppa den i en vanlig glasyr och vänta tills den är helt torr. Ta sedan din stencil och använd en borste för att applicera de färgade underglasögonfärgerna. En transparent glasyr som appliceras före den slutliga bränningen på toppen kommer att skydda varorna och ge en hög glans.
